PS：这三天过的很有趣，先是家里电路坏了，疫情找师傅找了两天，好不容易电路修好了，然后发现，电脑炸了，于是又去修电脑。

修完电脑发现我攒了一个多月的四十多章存稿没了。

哈啊哈哈哈哈哈哈哈，这日子过的，哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈或或，操！

我没疯！

明早之前补完5章，这两天的四章，加上【JK辰】的加更。

~~~~以下为正文部分~~~~

相声起源于京城，发扬与津门。

在很多相声演员的心里，如果没有在津门闯出来，那证明自己还不是真的红。

津门的相声观众多，懂行的观众更多。

也正因为这样，这里也有相声发展的土壤，很多大红大紫的相声演员都是津门人。

徐清此时就坐在一个小剧场内，上面是石青声和贾羽高在表演。

由于徐清是临时约的，所以正好碰上了他们有演出，只能等演出结束之后再聊。

作品还是那些老作品，加上心里装着事情，徐清实在是没办法认真看上面的表演，他有些心不在焉的到处打量，这一打量徐清才发现，现场的年轻观众极其有限。

要知道这可不是南培那种新兴城市，而是津门，相声的大本营啊这里是。

失去观众，失去生命力。

失去年轻的观众，失去的是未来。

难怪石青声上次对于相声的未来那么悲观，原来在津门也没年轻观众了。

在地球上，德云社拉回了年轻人对相声的注意力，让相声得以创新和发展。

不过，这是说的好听。

事实上，不是相声红了，是德云社红了，大部分非德云社的演员，仍然是卖不出票去的。

难道相声界真的没有比老郭相声说的更好的人吗？

不可能没有。

抛开老郭以及几个一代演员来讲，德云社的很多二代演员水平真的一言难尽，但他们依然红火的很。

所以说，相声功力不能说明什么，观众的喜好从来也不是建立在业务水平这一个维度上的，还有许多其他考量。

行内人或许看得明白的功力差距，但相声从来都不是给行内人看得。

它的受众群体是观众，观众是来娱乐的，不是过来做学术报告的。

很多人没有搞明白，艺术的价值到底是什么。

艺术的价值在于丰富人们的精神世界，哪怕就一个人喜欢，这个艺术都有存在的意义。

但问题在于，艺术的价值想要变成商业的价值。

那就得想明白自己这艺术是针对谁的。

如果是针对自己及少部分人，大可以自嗨起来，反正你也不打算赚大众的钱。

如果是针对大众，那就克制一下自己喷薄的艺术情怀，考虑一下大众的喜爱和实际需要。

又能自嗨又能得到大众的喜爱那是大师。

自嗨完发现赚不到观众钱，然后骂观众不懂自己艺术的，那是大屎。

很显然，目前华国的曲艺陷入了一个怪圈。

当顶层的那些人为了把持艺术的最终解释权，以此来稳固自己的地位的时候，那他们就只能给曲艺画个线了。

大家就在这条线内玩吧，玩出去了就别怪大家一起打击你。

而由于很多曲艺人没有像老郭一样吃到时代红利，有大量的观众撑腰，所以，没有底气突破这条线。

时代其实给过相声机会。

徐清在查看华国曲艺发展的时候，发现当初他们也热热闹闹的搞过几次相声新人的比赛，网络和电视都给予了相当大的资源去做推广，希望更多的观众能够看到传统艺术。

不过，当其他比赛节目观众都在深度参与，为自己支持的选手加油助威的时候。

相声比赛是一群故作高深的评委坐在那里点评分饼。

观众一点发声的余地都没有，在网上说几句还要被喷外行，不懂不要乱说。

有的观众气不过，觉得要是观众什么都不能说，那你这个节目还上什么电视，直接关起门来比赛不就完了。

然后他们又说，不上电视怎么扩大影响力，怎么传承和发展传统艺术？