这位正在挨训，今年十九岁的大龄小鲜肉名叫霍子航。

其实，霍子航真不算是一个练习生。

属于是那种外形足够优秀，有点特长，平时成绩还不错，还未艺考就被签约出道了的普通小鲜肉。

当然，现在正在读大二。

只是在上学之余，会参与一些娱乐方面的业务，在爱豆圈打出了一点名气的那种。

和工业化加工厂生产的爱豆还不太一样，属于是oldschool学派的“古典主义”爱豆了。

在爱豆发展链条上，那是属于比较落后的。

不过好处就是

起码相对于那些工业化加工厂生产的爱豆们来说，霍子航的知识含量算很高的。

当然，有一点知识，但不多。

抖成这样，主要是因为，眼前的这个老师，是李少杰。

对于一个音乐行业的学生，有杰哥当老师，那属于是八辈子赶不上的幸福。

教授可以给你上课，但杰哥可以给教授上课。

这位可是行业内最勐的选手，别说你一个小鲜肉了，看隔壁多少音乐家打破头想从杰哥这学一手？

当然，有杰哥这样的老师，那也可能是这辈子最大的不幸。

面对杰哥说的这些，霍子航觉得

【我大概能理解，但只能理解一点点，拆开看我都懂，为啥合在一起我就不懂了】

痛恨自己平时光顾着跑业务，文化课落下了不少。

而且没有在理论上更多钻研一些贴边但不考的内容。

其实，这样的音乐生或者说，艺术生，确实不少。

音乐可是一个大类。

有声乐，乐器表演，作曲与作曲技术理论，音乐学，录音艺术，艺术史论等等等。

对于理论的研究，确实各方面侧重不一。

比如，你要谈起音乐发展的历史，各种学派，哲学思想理念碰撞等等，艺术史论的同学了解的更透彻，作曲与作曲技术理论的同学了解的很多，但对哲学思想理念上涉及不深，而乐器表演甚至基本上只了解一些实在避不开的，或者本乐器专业的名人。

】

当然，其实课本上很多东西都有。

有很多人会往死里氪《乐理》，但真的很少有人往死里氪《艺术概论》或者《艺术导论》什么什么的。

艺术概论艺术导论什么的，这玩意基本上及格就ok，刷刷题，考试，过了就完事儿

也就是个公众选修课。

讲道理，多少其他学院的人拿这类课程刷学分？

也不咋点名，考试也基本都给你过，就算不去上课，也基本不存在啥卡你学分的问题。

学也是那些分，不学也是那些分。

这分就是白给你的

真专注研究，确实是少数

所以，真要是谈到什么美学讨论，整体艺术，或者甚至开始从这方面延伸，去学习文学，舞蹈，编剧，乃至美术上的一些艺术概念

那确实是很难的，想研究透彻也不是简单就能做到的。

这基本知识量是指数级上升的。

哪怕是对于艺术专业的同学

其实也是差不多的。

雀氏严格一点点，但不多。

所以，经常会有同样是音乐生，同样都很优秀，但谈到同一个音乐话题，可能有的不太了解，有的了如指掌。

但其实，这不太重要的课程，反而是一个音乐人的重中之重。

学音乐的人吧，有个特点。

红的那是特别红，歪的那是真的歪。

关键问题很可能就在这方面。

技术实力到了，艺术思想歪了。

不知道啥叫人民艺术，就确实容易被一些匪夷所思的西方思维误导。

至于很多典型的小鲜肉

在李少杰眼里属于“没救了”的那种。

路子也歪了，技能也不咋地，我废那功夫干啥。

引导是引导，但听不听是归你，明明很多东西摆在那，变成什么样，看的还是自己，而不是李少杰如何如何

不过，眼前的这个霍子航，起码没那么无可救药。

正处在一个学习的过程中，一切都是可塑的。

无论是技能，还是思想。

而对于一个艺术行业从业者来说，究竟是技能更重要，还是思想更重要呢？

在李少杰看来是没有可比性的，因为两者同样重要，缺一不可。

正是因为觉得霍子航值得被教育，并且两者都很重要。

所以，李少杰情不自禁的就开始下重手了。

严师出高徒，严师的意思是严格严肃，而不是严厉严苛。

李少杰其实并没有对霍子航过于“严厉”，起码在杰哥的自我认知中，很是和蔼可亲，就是单纯从技能与艺术本身的角度去教育你，要求你。

这叫严格。

毕竟，李少杰是真心觉得，老夫又不是什么魔鬼。

但其实，看在霍子航的眼中，是差不太多的

本来就很怕。

再这么一严格起来

是真的很魔鬼。

李少杰对小鲜肉的杀伤力不亚于核弹，几乎是个小鲜肉，提杰哥那都色变。

业内人士都知道，李少杰对爱豆非常不友好，极具攻击性。

已经不知道有多少爱豆的职业生涯，或直接，或间接，或主动，或被动的死在了杰哥的手里。

沾满爱豆鲜血的男人不外如是。

谁t都知道，李少杰喜欢有真才实学的年轻人，讨厌那些金玉其外败絮其中的闸总。bigétν

但关键问题来了。

你一年轻人，谁t敢在李少杰面前说自己有真才实学啊？

这行为怕不是会让杰哥更反感。

真敢觉得自己有真才实学，那才怕不是纯纯的冤种。

“看吧，你为什么表现不出来我想要的感觉？”

李少杰继续教学局，可霍子航满脑子都是嗡嗡的。

“如果你无法理解作者的艺术思想，就很难明白角色想要表达什么，如果你不知道角色想表达什么，是个什么样的担当，那也无从揣摩角色的内心活动与表现。”

“所以，凭借想当然的那种不确定感，要么表现的东西变得南辕北辙，要么就尴尬的抠脚，用力过勐啊，浮夸啊，或者是压根没感觉。”

其实演戏这玩意，就讲究着一个“代入”。

比如，明明是牺牲的戏份，明明是烈士戏份，需要悲壮，壮烈，充满死志与战斗欲望，需要表现出牺牲意义，怒吼一句“向我开炮”。

如果演员啥也不是的情况下，还不去钻研剧本，揣摩角色内心，学习作品想表达的内容。

对台词的理解度为0。

那说这句台词的时候很容易想歪是吧。

gay里gay气的一句“向我开炮”，也不知道开的是什么炮，演员本身也很难不笑。

演戏的最高境界是看不出是演的。

仿佛你就是故事里的那个人。

这就是代入。

你要先成为角色，才能扮演好角色。

这就是理解创作者艺术思想，明白角色作用，揣摩角色思想与内心的重要性。

落实到音乐剧上也是一样的。

更何况，音乐剧是完全不允许你镜头剪辑的。

所有内容都是完全一次性成型。