谈下胡滒，这下宋文也算是放心下来了，这部作品呢，自己肯定是要好好做

3月份拍摄，虽然是春天，但是宋文已经和导演商量好了。

会到琼省那边去拍摄，因为在那边的话会更加符合电视剧里面的设定。

回来到首都，宋文就要配合春晚彩排了。

春晚本身就是封闭式的，要不是知道宋文在上学的话，郎导甚至不会让他离开春晚的训练基地，一定要全部都在这里。

在春晚的彩排会场，宋文看着这里的歌手，忍不住有些唏嘘。

为什么会这么说呢？

因为今年开始，就是华语歌坛走向没落的起点。

其实，应该来说，是从2004年开始，华语歌坛就要走向没落了。

按照原本的时间线发展，1979~2004年，这25年的时间，就是华语乐坛的巅峰，乃至是在全世界都有着一些影响力。

说全世界，或许会有些夸张；但说在亚洲的影响力，还真的要比日韩要强。

虽然说，在八九十年代，香江很多歌手的歌曲，都是改编的岛国歌曲。

但是八九十年代的岛国歌曲，其实并不是很火，只是岛国的音乐市场更多创新，要说歌曲的知名度，真的比不上华语乐坛在亚洲的影响力。

纵观整个华语乐坛，有两个时间段达到巅峰。

第一个是在上个世纪的八十年代末到九十年代初期，在谭校长和张哥哥这两位殿堂级的巨星带领下，香江乐坛不断壮大

在这个过程中涌现很多优秀的歌手，天后梅颜方，还有独树一帜的摇滚乐队beyond，还有统治华语乐坛十多年，风靡全亚洲的四大天王。

在四大天王风靡全亚洲后，华语乐坛进入平稳的时期。

在这期间，虽然也有一些新星横空出世，但都无法与这四位比较。

第二个时期，其实就是华语乐坛的第二个巅峰，这个巅峰意义更为深远，影响力也更为巨大。

为什么要这么说？有两个原因。

第一，上世纪的八十年代末九十年代初的华语乐坛是以香江乐坛发展为主，内地以及宝岛乐坛都无法与之抗衡，也没能出现百家争鸣的姿态。

第二，在八九十年代那个年代，大多数优秀的歌曲都是翻唱日韩歌曲为主，尤其是以翻唱岛国歌曲最为常见，据统计四大天王翻唱的歌曲相当多余，每一位天王至少都有两首歌以上。

其中，忠岛玫雪的大量歌曲就被香江艺人翻唱，这也是大家所说的，一个忠岛玫雪养活半个香江歌坛。

而这第二个华语乐坛的巅峰，就是进入21世纪的初期。

在这个阶段，出现大量以创作型歌手为主的时代。

内地、港台、马来国、新加国同时爆发，这个时期便是从2000年到2010年这之间。

其中最出名的就是周董，因为他在的这十年，成为许多90后心中的标杆。

这十年也被称之为华语乐坛的黄金十年，其中的2004年更是前所未有的辉煌，这一年也被忠国的歌迷称之为，华语乐坛神仙打架的一年。

就是这一年的作品，随便哪一首出来，都能随随便便吊打十年后华语乐坛的大半个江山；对，就是吊打，这不夸张。

因为也是这批歌手的出现，他们用他们的才华共同书写了华语乐坛璀璨无比的乐章，一举摘掉了以往华语乐坛翻唱抄袭的帽子，同时对整个华语乐坛的发展有着非常重大的影响。

这十年的时间里，男歌手周董、林JJ、汪力鸿、胡艳彬等创作人，女歌手也有蔡衣琳、孙艳孜、张芍晗、she等。

就这么说吧，2004年发布的《童话》拿下无数华语乐坛的奖项、荣耀；但是这张专辑的销量，可是连2004年的销量前十都没有进去。

可华语乐坛的没落，是从什么开始的呢？

宋文觉得是2004年。

为什么华语乐坛开始衰落是2004年？这一年不是神仙打架的一年吗？

正是因为这一年神仙打架，就算接下来的几年，每年也都有很多高质量的经典歌曲发布都好，但2004年就是华语乐坛衰落这个因素，的确是没有办法否认。

就因为在这一年的两件事可以说明。

第一件事，就是宋文刚发布的神曲《老鼠爱大米》，如果不是宋文引起的蝴蝶效应，这首歌会在2004年发布；这首歌的全面走红，代表着传统唱片行业的造星能力全面被独立制作的网络歌手这种新形式打败

从这以后，一直到2010年，华语乐坛每年都在衰落，最后走向低谷。

因为网络歌手的出现，网络的发达，唱片业全面跌落，网络盗版成风，唱片的销量不再赚钱，音乐本身不能再养活音乐人。

第二件事就是周董的《七里香》专辑发表；这张专辑不仅代表华语乐坛最后一代天王，也是最后天王天后们的高产期的结束。

同时也代表着，华语乐坛最为黄金的时期正式结束。